Автор: Марина Шишло

Первая седмица Великого поста завершается праздником Торжества Православия (в этом году 1 марта). Неделя Торжества Православия связана с VII Вселенским Собором 787 года, который после длительного периода иконоборчества окончательно установил почитание икон. Сам праздник возник именно в первое великопостное воскресенье 843 года и был посвящён окончательной победе над ересью иконоборчества. К этому празднику мы решили рассказать о пяти известных иконописцах.

Преподобный Алипий Печерский

Время жизни: XI – XII века
Известная икона: Свенская икона Пресвятой Богородицы

Родиной христианской иконописи является Византия. Известно, что с 1083 года Печерскую церковь (Киево-Печерская Лавра) расписывали греческие мастера, у которых преподобный Алипий Печерский научился иконописанию. Он стал одним из первых и лучших иконописцев на Руси. Святой Алипий с молодых лет подвизался в Киево-Печерском монастыре и был очевидцем дивного чуда: когда иконописцы украшали живописью алтарь, то в нём сама собой изобразилась икона Пресвятой Богородицы. При этом икона блистала ярче солнца. Затем из уст Божией Матери вылетел голубь, который, полетав долгое время по церкви, влетел в уста Спасителя, изображённого на иконе.
Преподобный Алипий писал иконы даром и, если узнавал, что в какой-нибудь церкви иконы обветшали, брал их к себе и безвозмездно поправлял. Он был рукоположен в священнический сан. Святой Алипий был известен даром чудотворений ещё при жизни. Много икон, написанных преподобным, прославились как чудотворные.
Известны некоторые случаи, когда Ангелы Божии помогали ему писать иконы. Однажды киевлянин, построив церковь, поручил двум инокам заказать для неё иконы у иконописца Алипия. Иноки утаили деньги и ничего не сказали преподобному. Когда заказчик вернулся, монахи сказали, что Алипий требует ещё денег, получили их и вновь утаили средства. Так повторялось несколько раз. Прождав долгое время, киевлянин обратился с жалобой на преподобного к игумену. Только тогда обнаружилось, что святой ничего не слышал о заказе. Когда принесли доски, данные заказчиком, оказалось, что на них уже написаны прекрасные лики. Позже церковь сгорела, но эти семь икон остались целыми.
В другой раз Ангел написал икону в честь Успения Пресвятой Богородицы, когда святой лежал в предсмертной болезни. Преподобный Алипий скончался в 1114 году и был погребён в Ближних пещерах.
Одна из написанных им икон – Пресвятой Богородицы с Богомладенцем и предстоящими преподобными Антонием и Феодосием Печерскими, называемая Свенской. Размер этой иконы 68 на 42 сантиметра. Свенская икона Богородицы после 1917 года хранится в Третьяковской галерее.

Феофан Грек

Время жизни: XIV – XV века
Известные иконы: фрески храма Спаса Преображения в Новгороде

Феофан родился в Византии, в самом её сердце – Константинополе. Именно за это его прозвали Греком. На Руси он появился в возрасте 30 лет, уже будучи известным мастером. Через два десятка лет Феофан поселился в Москве, где и прожил всю оставшуюся жизнь. Феофан расписал сорок церквей в Константинополе, Галате (пригород Константинополя), Кафе (современная Феодосия) и других городах.
На Руси он также много работал. Византийский мастер был незаурядной личностью: свободно рисовал, невзирая на образцы; остроумно отвечал на вопросы людей, толпами приходивших в собор, где он писал фрески; проповедовал с лесов. Первой работой Феофана на Руси считается роспись церкви Спаса Преображения в Новгороде, которая сохранилась не полностью.

Преподобный Андрей Рублёв

Время жизни: XIV – XV века
Известные иконы: икона Пресвятой Троицы

Живописному мастерству святой Андрей учился в Византии и Болгарии. Некоторое время он работал вместе с Феофаном Греком и возможно был его учеником. Он принял монашеский постриг и был в послушании у преподобного Никона Радонежского. Преподобный расписал стены и выполнил иконостас многих храмов. Кисти святого Андрея Рублёва принадлежит знаменитый чудотворный образ Пресвятой Троицы. Фрески его кисти до сих пор сохранились, в том числе в церкви Спаса Преображения в Новгороде.

Дионисий

Время жизни: XV-XVI века
Известные иконы: житийная икона «Преподобный Сергий Радонежский»

Обучение Дионисия иконописному мастерству проходило в Москве, вероятно, у известного старца Митрофана из Симоновой обители. К середине XV столетия русская живопись перестала быть “специальностью” одних только монахов и на смену художнику-чернецу приходит художник-мирянин. Дионисий происходил из светского сословия, имел двоих или троих сыновей, двое из них тоже стали художниками. Сохранилось немало сведений о литературных произведениях Дионисия. Это отдельные летописи, житие святого Пафнутия Боровского, «Послание преподобного Иосифа Волоцкого» и другие работы.
Почитание святых отразилось в творчестве Дионисия особо: святые изображены на месте их жизненных подвигов. Ему приписывают поясную житийную икону «Преподобный Сергий Радонежский» в Троицком соборе Троице-Сергиевой лавры, образа митрополитов Петра и Алексия, другие иконы святых. Кисти Дионисия принадлежит также икона «Одигитрия», написанная для Вознесенского монастыря на обгоревшей доске чудотворной византийской иконы XIV века (сейчас находится в Третьяковской галерее).

Симон Ушаков

Время жизни: XVII век
Известная икона: «Ветхозаветная Троица»

По происхождению Симон был дворянином, имел родственников среди духовенства и монашествующих. Помимо иконописания, он делал рисунки для знамён, монет и украшения оружия, чертил карты, планы, обновлял древнюю живопись в храмах, наблюдал за проведением различных художественных работ. Среди сохранившихся произведений – иконы, гравюры и иллюстрации к книгам, а также «Слово к люботщательному иконного писания». Небольшой трактат Симона является и словом в защиту почитания святых икон, так как содержит рассуждения о соотношении образа и первообраза, осуждает хуление икон. Кроме того, в нём говорится о превосходстве иконописания над прочими видами художеств, а также о личной ответственности художника за свои работы. В настоящее время достоверно известны более чем 50 икон мастера.
Икона – произведение более молитвенное, нежели художественное. Она создаётся молитвой и ради молитвы. Каждый из названных нами художников воплощает это по-своему. И это свидетельствует, что единство не исключает многообразия, а каноничность православного искусства нисколько не умаляет индивидуальности художника.